夏尔·皮埃尔·波德莱尔，外文名Charles Pierre Baudelaire，法国诗人，1821年4月9日出生，1867年8月31日去世，法国象征派诗歌的先驱。
夏尔·皮埃尔·波德莱尔(Charles Pierre Baudelaire)，法国19世纪著名的现代派诗人、象征派诗歌先驱，作品有《恶之花》《巴黎的忧郁》《美学珍玩》等。国外，普鲁斯特、本雅明、雅各布森、列维—斯特劳斯对波德莱尔均有研究专著或论文。国内，关于波德莱尔的研究是外国文学研究的热点，来自互联网文献资料数据库检索显示：自1979年，有关波德莱尔的各类专题研究文献逾300篇。从文献分布类别看，其中期刊文献222篇，博硕论文37篇，会议及报纸文献10余篇等。从研究内容看，涉及波德莱尔的美学思想、作品文本、中西比较、解读赏析等。现将研究情况综述如下：
夏尔·皮埃尔·波德莱尔
波德莱尔的美学思想研究
关于波德莱尔(以下简称波)美学思想研究主要集中在现代性、应和论、审丑论等方面。“应和”之说明确提出见之于波《论一八五五年世界博览会美术部分》：他的手指痉挛，被笔弄成瘫痪，再也不能灵活地奔跑在应和的广阔键盘上了。郭宏安以为，波的应和论的来源是瑞典斯威登堡神秘主义、德国霍夫曼应和论、法国傅里叶相似论，集中体现在作为“象征派的宪章”——《应和》诗当中。刘波采用法国批评家的方法论，从横向和纵向两维分析了巴尔扎克、埃斯基若(Esquiros)、爱伦·坡等人及其思想、观点、作品与应和论产生的关系，以及应和论对其文学创作和评论产生的影响。周颂喜的研究以为，波的感应(应和)论包括了三种应和关系，即人与自然、自然与自然之间，人与各种感觉之间，人与上帝、人间与天堂之间。基于艾略特的波是“所有国度中现代诗人最伟大的原型”的观点，龚觅研究了波的審美现代性问题，以为欲望主题是理解波作为“美学上的现代派”的关键，现代人的精神悲剧改变了生存和写作意义，波借助诗歌和散文创作实现了深渊中的救赎。朱玉兰在其硕士论文中专题阐述了波审美现代性的主要表现，即本真个体性、瞬时碎片性、审丑独特性等，结合《给一位过路的女子》《浪漫派的夕阳》《现代生活的画家》等诗、文、论进行了文本分析。钟丽茜与龚觅、朱玉兰等也特别留意了波诗中的“现代性意义危机”和“救赎”，认为波的诗具有强烈的现代特色，表现出意义危机和精神危机，将古典美引入诗歌，弥合震惊体验和心理裂痕，达到诗歌意境的完满。郗戈、刘晓男、肖伟胜、刘略昌、殷曼楟等的研究成果观照了波的审美现代性问题。陈君的学位论文综合分析了波在美恶论、应和论、现代性论等方面观点，认为波开拓了富有强度感的现代审美经验，代表了其艺术理想，即具有现代性精神的、富有隐喻和暗示的、纯粹的、最高的美的艺术。
夏尔·皮埃尔·波德莱尔
波德莱尔其人其作综论
程抱一对波德莱尔其人其作尤为推崇，以为应透过波的“荒唐放荡行为”看到“态度严肃、眼光深远的艺术家”，且“超越了前代与同代的诗人”，同时基于《忧烦》《静思》《老妇》《死亡》《腐尸》等诗枚举厘析和叙述波的人生遭际，多用如“宁静的境界”“精神超越”“具有灵魂”“真爱”“至美”“真生”等语词，欣赏赞美溢于言表。廖星桥将波与雨果对比研究，以为波是“出类拔萃者”“不畏强雄的竞争者”“聪明的竞争者”，其作品“精雕细凿，尖锐深刻”“重点突出”，是“小巧玲珑的工艺品”“炉火纯青的钢刀”，是“小协奏曲”“小提琴独奏”。王林遴选和赏析了波的多篇诗作，指出波之所以成为“贱民歌手”的主要原因在于不幸的命运，赞同阿拉贡、列维克、戈蒂耶、高尔基等人的评价。连钢的来自《波德莱尔诗选》的译文，从“青年时代”“一次美好的旅行”“文学创作”“最后的生涯”等四个方面译介了其人其文梗概。刘颖的研究成果则以“新”为关键词，介绍了波的人生，分析和得出对《恶之花》的结论，即创作方法新、结构新和内容新，从而成为世界诗歌宝库中“无以伦比”“令人战栗”的“艺术珍品”。李凌鸿以波的诗歌文本为佐证，以其人生阅历为注脚，通过对“爱情原型”“感官追求”“精神之恋”等方面的研究分析，以为“《恶之花》是波精神恋曲的变奏”，体现了诗人的抑郁与理想、反叛与追求。
波德莱尔诗歌解读赏析
波的散文、诗歌、著作等得到了学者的普遍关注和重点研究。王光明专题赏析了散文《暮色》《情妇的画像》。《恶之花》成为研究的焦点。郑克鲁解读了《忧郁之四》，认为其“写得最成功”“颇有特色”，象征手法、意象选择、写丑、通感等方面的创新“划时代”。有研究者以浓郁的欣赏情愫，饱蘸诗意地置身其中，极度个人化地解读了《恶之花》的艺术特质，具有“自渎之美”，又有英雄气、恶魔气、贵族气，读罢“血脉偾张”。上官燕以诗歌《人群》为样本，着重考察了其都市抒情诗，解析提取了其中的现代性体验、敏感意识等内核，具有诗意的神秘美。宋军细致入微地分析了《告读者》诗中的对应关系，解读了其中蕴藏的失落感与坠落感、痛苦与无聊、诱惑与吸引等复杂感知。王敏通过对《致一位过路女子为例》的研读，指出诗人独到的女性意识，特别强调了女性善与恶、美与丑的两重“矛盾性”。胡曼莉从译介学的角度，立足对《腐尸》原诗和不同译本的分析，指出其体现了“恶中之美”的观念，具有“现实诗的启示意义”，相较而言倾向郭宏安的译文。《时钟》《黄昏》《港口》等篇目也得到了研究者的一定关注。
郭绍华
跨越时空的比较研究
近年来，比较成为关乎波德莱尔研究的重要方法和手段，且比较对象、比较领域、比较内容丰富多彩。张缵等将其与美国诗人金斯伯格(Allen Ginsberg)比较，认为其遭遇相似、诗风相近，叛逆个性、真情为美、现代主义等方面有共同之处。刘源在其学位论文中将其与九叶诗人——陈敬容比较，认为陈之都市题材诗歌创作、意象选择、抒情基调、象征手法多受波影响，但有自己借鉴吸收消化之取舍。李丹等将波与日本作家谷崎润一郎(たにざきじゅんいちろう)比较，以为两者皆有“颓废着色的人生教诲”和“殊途同归的审丑视角”，故而同意“官能世界的丑塑造观念世界的美”。向天渊研究了波与李金发诗歌死亡主题差异，主要存在于所用意象、描绘侧重、诗歌意义方面，认为厘清异同有助于“对象征主义诗歌作出恰当的价值判断”。文雅将其与闻一多比较，通过分析两者诗歌功用说、审美视角、诗艺贡献等，提出闻一多对波有契合与传承的内在关联。李永毅将其与T.S.艾略特比较，认为两者诗歌“整体的精神气质”明显相通，诗学观念方面均有艺术自治、反唯美、抑制个性、扩大题材的表达和实践，但风格迥异、气质悬殊。另外，还有学者将其与老子、荀子、庄子、陶渊明、李贺、鲁迅、戴望舒、艾青、卞之琳以及爱伦·坡、萨特、福柯、霍夫曼等比较研究，发现了他们阅历、思想、创作等方面的异同。
除上述之外，关于波德莱尔在中国的影响也得到了学者的充分关注，研究成果日趋丰富。殷峻研究了波对李金发诗歌创作的影响。郭绍华梳理了1919—2000年间波在中国的译介和研究历程。刘波、尹丽基于对史料文献的钩沉厘析，研究了波的汉译历程。杨玉平重点关注和研究了波对“前朦胧诗”诗人，特别是对食指、芒克、根子、多多、北岛等的影响。
